Visite découverte
Découverte des collections permanentes
Cette visite découverte d’une heure et demie propose une première approche du musée et de ses collections. Pourquoi un musée Camille Claudel à Nogent-sur-Seine ? Que signifie la prolifération de sculptures dans l’espace public ? Qu’est-ce que la sculpture d’édition ? Quelles sont les nouvelles formes de représentation du mouvement qui symbolisent si bien le XIXe siècle ? Replacée dans le contexte de la création sculpturale de son époque, la personnalité de Camille Claudel apparaît nettement.
Crédit photographique : Camille CLAUDEL, Jeune Femme aux yeux clos, 1987. Nogent-sur-Seine, Musée Camille Claudel © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h00
Durée : 1h30
Tarif : 3 € en plus du billet d'entrée au musée
Places limitées, réservation conseillée par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Visite découverte
Découverte des collections permanentes
Cette visite découverte d’une heure et demie propose une première approche du musée et de ses collections. Pourquoi un musée Camille Claudel à Nogent-sur-Seine ? Que signifie la prolifération de sculptures dans l’espace public ? Qu’est-ce que la sculpture d’édition ? Quelles sont les nouvelles formes de représentation du mouvement qui symbolisent si bien le XIXe siècle ? Replacée dans le contexte de la création sculpturale de son époque, la personnalité de Camille Claudel apparaît nettement.
Crédit photographique : Camille CLAUDEL, Les Causeuses (détail), 1893. Nogent-sur-Seine, Musée Camille Claudel © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h00
Durée : 1h30
Tarif : 3 € en plus du billet d'entrée au musée
Places limitées, réservation conseillée par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Visite descriptive et tactile
À rebrousse-temps
Une visite de l’exposition centrée sur une oeuvre de Camille Claudel et des œuvres contemporaines qui leur répondent appréhendées par la description et la découverte tactile.
Cette visite est destinée aux visiteurs déficients visuels pour que chacun puisse accéder à une perception plus riche des collections du musée.
Crédit photographique : Visite descriptive et tactile au musée Camille Claudel. Nogent-sur-Seine, 2018 © Musée Camille Claudel
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h
Tarif : 3 € en plus du billet d'entrée du musée
Gratuité du billet d'entrée sur présentation d'un justificatif (- 26 ans, personne en situation de handicap, accompagnateur...)
10 personnes maximum (accompagnateurs compris)
Réservation obligatoire par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Visite découverte
Découverte des collections permanentes
Cette visite découverte d’une heure et demie propose une première approche du musée et de ses collections. Pourquoi un musée Camille Claudel à Nogent-sur-Seine ? Que signifie la prolifération de sculptures dans l’espace public ? Qu’est-ce que la sculpture d’édition ? Quelles sont les nouvelles formes de représentation du mouvement qui symbolisent si bien le XIXe siècle ? Replacée dans le contexte de la création sculpturale de son époque, la personnalité de Camille Claudel apparaît nettement.
Crédit photographique : Camille CLAUDEL, Les Causeuses (détail), 1893. Nogent-sur-Seine, Musée Camille Claudel © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h00
Durée : 1h30
Tarif : 3 € en plus du billet d'entrée au musée
Places limitées, réservation conseillée par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Visite thématique
Voyages d'artiste
Cette visite thématique autour des voyages d’artistes permettra de mieux comprendre l’importance de la circulation des sculpteurs, des œuvres et des modèles dans la seconde moitié du XIXe siècle.
Crédit photographique : Alfred BOUCHER, Vue de la Seine à Nogent-sur-Seine, 1880. Nogent-sur-Seine, Musée Camille Claudel © Christian Moutarde
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h00
Durée : 1h
Tarif : 3 € en plus du billet d'entrée au musée
Places limitées, réservation conseillée par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Silence, ça pousse !
Atelier tout-petits
Pas besoin d’avoir la main verte pour cet atelier, simplement d’être créatif ! Les participants modèlent sur une plaque d’argile les plantes qu’ils rêveraient d’avoir dans leur jardin.
La présence d’un adulte est obligatoire pour les atelier tout-petits. L’accompagnateur y participe gratuitement.
Crédit photographique : Atelier de pratique artisitique au musée Camille Claudel. Nogent-sur-Seine, 2024 © musée Camille Claudel
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
10h30
Durée : 1h
Tarif : 5€ par participant
15€ pour 4 ateliers
De 3 à 7 ans
Réservation conseillée !
03 25 24 76 34
jeunepublic@museecamilleclaudel.fr
Visite découverte
Découverte des collections permanentes
Cette visite découverte d’une heure et demie propose une première approche du musée et de ses collections. Pourquoi un musée Camille Claudel à Nogent-sur-Seine ? Que signifie la prolifération de sculptures dans l’espace public ? Qu’est-ce que la sculpture d’édition ? Quelles sont les nouvelles formes de représentation du mouvement qui symbolisent si bien le XIXe siècle ? Replacée dans le contexte de la création sculptée de son époque, la personnalité de Camille Claudel apparaît nettement.
Crédit photographique : Intérieur du musée Camille Claudel, Nogent-sur-Seine © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h00
Durée : 1h
Tarif : 3€ en plus du billet d'entrée au musée
Groupes de 10 personnes maximum. Sur réservation par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Visite thématique
Eros et Thanatos
Par Eva Broso, guide-conférencière au musée Camille Claudel.
« L’étreinte de la mort est comme la morsure d’un amant qui fait mal et qu’on désire » déclamait la Cléopâtre de Shakespeare. Dans la mythologie antique, Eros (amour) et Thanatos (mort) sont frères, contraires et similaires. Ils cohabitent dans les arts depuis le mythe d’Orphée jusqu’à l’image de la femme fatale, au tournant du XXe siècle. A la même époque, Camille Claudel interroge la condition existentielle et la destinée humaine dans L’Abandon, L’Âge mûr, Persée et la Gorgone ou La Valse, où cohabitent l’amour et la mort.
Crédit photographique : Camille CLAUDEL, L'Âge mûr, 1893. Nogent-sur-Seine, Musée Camille Claudel © Marco Illuminati
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
15h00
Durée : 1h
Tarif : 3 € en plus du billet d'entrée au musée
Places limitées, réservation conseillée par téléphone au 03 25 24 76 34 ou par courriel
Camille Claudel, Paul Claudel : le rêve et la vie
Saisissant l’occasion des 150 ans de la naissance de l’homme de lettres, l’exposition propose d’explorer les relations d’intimité intellectuelle et artistique unissant Camille Claudel à son frère Paul. Elle montre comment les liens étroits établis dès l’enfance ont perduré toute leur vie et la manière dont leurs échanges intellectuels se sont traduits dans leurs œuvres respectives.
Sans occulter la question de l’internement de Camille en 1913, l’exposition montre la complicité du frère et de la sœur, l’importance de Paul comme modèle de la sculptrice, celle du regard de l’écrivain sur l’œuvre de sa sœur et son rôle pour sa reconnaissance comme artiste de premier plan. À travers le rapprochement des sculptures et des textes des deux artistes, de lettres, de correspondances, de journaux personnels, d’articles de revues, de photographies, l’exposition dessine une relation complexe et profonde d’admiration et d’inspiration.
À rebrousse-temps
Parcours d’art moderne et contemporain
Pour sa deuxième exposition, le musée Camille Claudel propose un parcours d’art moderne et contemporain dans les salles permanentes et temporaires. Il s’agit de renouveler le regard sur la collection du musée en proposant des rencontres inédites : quels sont les échos et les dialogues possibles entre les œuvres du XIXe siècle et celles du XXe ou XXIe siècle ? Comment les artistes aujourd’hui interrogent-ils l’autoportrait, le monument, les canons de beauté féminins et masculins, la représentation du mouvement, de la danse, du corps au travail ou encore la dimension théâtrale de la sculpture ?
Le fil rouge du parcours est celui de la collection du musée, constituée notamment de sculptures d’Alfred Boucher, Antoine Bourdelle, Camille Claudel, Paul Dubois et Auguste Rodin. La manière dont Camille Claudel s’est tantôt inspirée, tantôt singularisée de ces artistes qui lui étaient contemporains apparait nettement et permet de prendre toute la mesure de sa modernité. L’exposition entend poursuivre cette dynamique vers le XXe et le XXIe siècle et cherche à raconter une autre histoire de la collection à travers la rencontre d’artistes, d’œuvres et de pensées d’une époque à l’autre.
En mettant en parallèle les recherches, les interrogations, les centres d’intérêt d’artistes de différentes époques, il s’agit aussi de s’interroger sur le processus de création, les sources d’inspiration communes et les manières dont les artistes regardent et s’emparent des œuvres qui les précèdent, entre appropriation, citation, référence ou ressemblance fortuite. Si certains artistes, comme Damien Hirst ou Najia Mehadji citent directement les œuvres d’Alfred Boucher ou de Camille Claudel, les échos se font plus lointains chez d’autres : Louise Bourgeois connaissait l’œuvre de Claudel mais y pense-t-elle en sculptant des mains qui se rejoignent ? En modelant des robes qui suggèrent des corps absents, ORLAN fait-elle un clin d’œil à La Valse ou cette rencontre tient-elle de la coïncidence ? Le sculpteur Paul Dubois et la photographe Rineke Dijkstra se réfèrent tous deux aux vénus de la renaissance italienne et le dialogue entre leurs œuvres témoigne de la manière dont un univers visuel et les canons de beauté se diffusent dans la société.
Les rapprochements sont d’abord opérés dans l’idée d’une filiation possible à partir des thématiques qui structurent la collection. Mais un regard à rebrousse-temps, depuis le contemporain vers le XIXe siècle, invite à découvrir les œuvres sous un autre jour, à prêter attention à un détail qu’on n’aurait pas remarqué de prime abord ou à se laisser surprendre par des œuvres récentes qui jouent avec la tradition et l’histoire de l’art.
Informations pratiques
Lieu :10 rue Gustave Flaubert
10400 Nogent-sur-Seine
Avec les œuvres de Valérie BELIN, Louise BOURGEOIS, Rineke DIJKSTRA, Jim DINE, ELMGREEN & DRAGSET, Louise HERVE & Chloé MAILLET, Damien HIRST, Claude LALANNE, Karl-Jean LONGUET, Ola MACIEJEWSKA, Najia MEHADJI, Pierre MERCIER, Juan MUÑOZ, ORLAN, Emmanuelle & Véronique PEPIN, Germaine RICHIER, Nicolas RIVET & Jeanne GILLARD, Stéphanie SOLINAS, Raphaël TIBERGHIEN, Thu-Van TRAN, Samuel YAL.
Commissariat : Agnès WERLY, responsable des publics et adjointe à la conservatrice du musée Camille Claudel
